Как нарисовать реалистичное лицо цветными карандашами
Как нарисовать реалистичное лицо цветными карандашами
Ни один из способов рисования не может упростить задачу по созданию «правдивого» портрета. Художника ждет настоящее испытание, но плох тот творец, который не хочет развиваться.
Из этой статьи вы узнаете, как рисовать реалистичные портреты цветными карандашами.
Прежде чем приступить к делу, нужно усвоить важное правило: в искусстве нет понятия «правильно» или «неправильно». Каждый творец выбирает удобный способ рисования, опираясь на общепринятые ориентиры.
Чтобы нарисовать красивый портрет, необходимо иметь при себе качественные карандаши. Например, Faber Castel Polychromos. Можно и другие! В этом уроке будут упомянуты названия цветов карандашей из данного набора. Посмотрите на них в Интернете, купите что-то похожее.
Приступаем к рисованию
Для начала необходимо сделать набросок основы будущего портрета. Это важный шаг, о котором должен знать новичок. Не нужно торопиться, ведь зарисовка придумана не для разминки.
Если сомневаетесь в своих силах, сделайте черновой набросок на обычном листе бумаги. Тренируйтесь до тех пор, пока не осмелитесь повторить его на холсте или ватмане.
Для зарисовки основных линий возьмите карандаш средне-телесного цвета. В наборе он называется «Medium Flesh». Не используйте графитовые карандаши. Только цветные!
Глаза
Набросок глаз должен быть блеклым. Нанесение цвета происходит позже. Для создания моего рисунка использовались карандаши «Medium Flesh», «Burnt Sienna» и «Van Dyck Brown».
Затем можно усиливать цвет. Добавьте теней и насыщенности цвету глаз. Для рисования ресниц используйте коричневый и черный карандаши. Они должны быть острыми, чтобы волоски казались реалистичными.
Кожа
Отдаляясь от глаз, окрашивайте зону под ними, добавляйте темные тени вокруг носа. Выбранные оттенки – те же, а еще «Red» для щеки. Цвет «Burnt Ocher» идеально подходит для сбалансирования розовых оттенков средне-телесного и коричного «Cinnamon» цветов.
Оттенок кожи задан. Теперь нужно подчеркнуть эффекты освещения, используя карандаши «Cream», «Sky Blue». Кремовый карандаш нужен для самых светлых областей лица. Его можно аккуратно смешать с карандашами «Light Flesh» и «Medium Flesh». Карандаш «Sky Blue» нужен для области светлых теней. Он идеально подойдет для зоны под нижней губой и на правой стороне носа данного портрета.
Теперь вам нужно добавить слои в темных зонах и аккуратно смешать их с соседствующими слоями цветов. Для этого сильнее надавливайте карандашом «Light Flesh».
Брови
Они нарисованы цветом «Light Yellow Ocher». Чтобы выделить отдельные волоски на рисунке, и добавить им цвета, можно вооружиться карандашом «Van Dyck Brown».
Карандашом «Dark Brown» прорисовывается темная часть ушей. Не нужно сильно давить на бумагу. Полегче.
Полутоном служит «Medium Flesh». Им нужно закрасить и светлые, и темные области уха. Рисуйте со слабым нажимом. Подумайте, какие еще оттенки будут уместны на коже ушей. Добавьте подходящие тона. Подчеркните тени еще раз, повторно используя карандаш «Dark Brown». Возьмите самый светлый карандаш из набора. Пройдитесь им по всей зоне уха. Круговыми движениями смешайте слои.
Волосы
Обведите контур телесного цвета темным карандашом «Van Dyck Brown». Эти оттенки также подойдут для прорисовки теней. Светлые волосы – это «квартет» из 4 карандашей: «Nougat», «Cream», «Caput Mortuum Violet» и «Light Yellow Ocher». Не рисуйте волосы круговыми движениями. Отдайте предпочтение прямым линиям, иногда – извилистым.
Добавляйте слой за слоем. Добавьте полутон и серые тени. Можно взять карандаш по типу «Cold Grey IV».
Для рисования губ выбран карандаш цвета кожи + «Madder» и «Fuchsia».
Как выбрать художественные карандаши для рисования
Если вы читаете эту статью, значит вы рисуете и в данный момент интересуетесь, какие художественные карандаши существуют. Ведь в рисовании, они являются одними из важных инструментов. Без них творец, как без рук, будь он только начинающим художником или профессионалом. Поэтому мы не могли обойти стороной такую важную тему и не рассказать, какие бывают карандаши для рисования.
Все, что тебе нужно, — это карандаши и твои воображаемые миры.
Виды художественных карандашей
Акварельные
Художественные акварельные карандаши выглядят как обычные цветные, но в их стержне находится прессованная акварель, которую нужно растворять водой, то есть после того, как рисунок будет готов, размываете его водой. По итогу получаете акварельный рисунок, который создали без красок.
Цветные
Всем знакомы с детства, ведь используются они не только в профессиональных целях, но и для детского и взрослого творчества. В их стержни добавлены цветные пигменты, которые и дают нужные цвета и оттенки. Чем качественнее составляющие, тем они дороже. Обращать внимание нужно на стойкость цвета и долговечность. Однако подробно про художественные цветные карандаши ничего не расскажу, так как наш сайт посвящен рисованию простым карандашом.
Угольные
Думаю, вы догадались, что стержень здесь из угля. Им сложно нарисовать тонкие штрихи и линии, он больше предназначен для растушевок. Но многие художники творят с помощью таких инструментов и получают прекрасные рисунки, которые не смогли бы создать с помощью других инструментов.
Графитовые
Простые художественные карандаши или графитовые, самый распространенный вид «волшебной» деревянной палочки, с помощью которой можно не только творить, а также писать и чертить. На них остановимся подробнее.
Существуют несколько факторов, на которые стоит обратить внимание при выборе графитовых карандашей. Скорее всего, как и всем художникам вам понадобится несколько разных инструментов, выбирать которые вы будете из своих предпочтений и целей.
Найти лучшие простые карандаши, чтобы воплотить в жизнь ваши эскизы и рисунки, на первый взгляд может показаться сложным занятием, но многое зависит от ваших личных предпочтений. Существует множество компаний с мировым именем, выпускающих целые наборы графитовых карандашей для профессионального использования. Вы в праве самостоятельно выбирать какие приобрести, отталкиваясь на свои пожелания и предпочтения, ведь рисовать будете вы и возможно пройдет время и только тогда, вы найдете те, которые идеально вам подойдут. Но кроме разнообразия фирм, предлагающих этот незаменимый инструмент, существуют разные классы по степени жесткости стержня. Но об этом позже. Разность толщины стержня и позволит вам экспериментировать с широким разнообразием линий и оттенков во время рисования.
Как подобрать идеальные карандаши для рисования
При выборе идеального графитового карандаша, первое, на что стоит обратить внимание, на ваш стиль рисования. Для рисунка технического характера и подробной картинки с тонкими и точными линиями будут нужны совсем другие инструменты, чем те, которые используются для накладывания теней и рисования художественных рисунков. Одним словом, определитесь что вы чаще будете рисовать, темные, толстые линии или более легкие и тонкие штрихи? Понимание вашего личного художественного стиля и потребностей поможет вам сузить выбор при поиске хорошего карандаша для рисования.
Многие художники пользуются одновременно несколькими типами карандашей. Поэтому многие производители создают и продают наборы для рисования карандашами, которые поставляются с набором простых карандашей разных марок. Такое разнообразие позволяет вам переключаться между художественными инструментами в зависимости от требований конкретного изображения.
Шкала твердости и виды маркировки
Когда вы определитесь, что именно будете рисовать, нужно будет научиться разбираться в классах графитовых карандашей. Которые состоят из двух компонентов, смеси графита и глины. Сочетание этих двух составляющих делает плавные мазки, но линии будут разными в зависимости от количества глины. Как правило, чем больше глины, тем тверже стержень и тем тоньше линии, которые им рисуются. И наоборот, чем мягче, тем толще и темнее линии и штрихи.
В Соединенных Штатах Америки самым популярным является стержень № 2. Американская шкала маркировки толщины варьируется от 1 до 4 (включая 2,5). Но в остальном мире используется другая шкала оценок, под которую и подстраивается большинство производителей. Они используют шкалу HB, где «H» обозначает твердость, а «B» обозначает мягкость. Стандартный карандаш в США № 2 соответствует HB по этой шкале. Обращайте на это внимание, если к вам попадут художественные инструменты именно из этой страны. В России используется своя маркировка жесткости, где буква «Т» отвечает за твердость, «М» за мягкость, а ТМ сочетает два эти свойства и является твердо-мягким. То есть, американский №2, мировой НВ и российский ТМ имеют практически одинаковые по твердости стержни.
Шкала маркировки HB варьируется от 9H, твердого карандаша с тонкими светлыми отметинами, до 9B — мягкого карандаша с высоким содержанием графита, оставляющего жирные темные следы. Все производители маркируют свою продукцию, но стоит учитывать, что производителей много и маркировка может отличаться. Поэтому 6H от одного производителя может рисовать совсем иначе, чем 6H от другого.
Как только вы разберетесь с какими стержнями вам комфортнее работать и будете наверняка знать, для каких линий и штрихов вам нужны стержни, тогда сможете легко смешать и сопоставить разные, чтобы собрать набор художественных карандашей, который будет соответствовать вашим потребностям как художника.
Главное не бойтесь экспериментировать и практиковаться, тогда у вас обязательно получится рисовать и получать те линии и штрихи, к которым вы стремитесь. А испытать свои силы и толщину стержней лучше всего на штриховке, о видах которой мы рассказали в статье «Основные виды штриховки карандашом».
Как нарисовать реалистичное лицо цветными карандашами
Использование цветных карандашей – одна из техник, результат которой выглядит как живопись. В этом уроке я покажу мою собственную технику рисования портрета цветными карандашами.
Каждый из нас придумывает свой способ рисования, собранный как по кусочкам из различных уроков, подобных этому, книг, мастер-классов и, что немало важно, практики. Это не обязательно правильный путь, но и неправильным его не назовешь. Это просто процесс, который я считаю наиболее удобным для меня, и он дает мне то, к чему я стремлюсь. В искусстве нет понятий «правильно-неправильно», просто есть определенные ориентиры, помогающие найти нам различные направления и создать свои правила. Выберите полезное из этого урока и отбросьте, что не подходит вашим методам и техникам.
Я буду использовать Faber Castel Polychromos, но не думайте, что вам нужно покупать такие же карандаши для рисования портрета. Да, у них очень хорошее качество, определенно одно из лучших, но они абсолютно не являются необходимым условием для создания этого эффекта. Вы свободны в выборе любого бренда, который вам нравится или уже есть у вас. В этом посте я буду упоминать названия некоторых цветов от Faber Castell, использованные мной. Вы сможете посмотреть их в интернете и найти похожие оттенки ваших любимых марок.
Давайте начнем рисовать цветными карандашами!
Во-первых, мы должны набросать основу нашего портрета. Я даже не буду напоминать, как важен этот шаг. Он определяет весь результат вашего рисунка, так что вы не должны торопиться и тщательно изобразить близкое сходство к рисуемому вами лицу. Это занимает определенное время и много практики, так что не расстраивайтесь, если думаете, что на первый взгляд что-то не так.
Чтобы ознакомиться с рисуемым лицом, создайте предварительные эскизы на другом листе бумаги. Это позволит вашему разуму сосредоточиться и сфокусировать внимание на конкретном лице, которое вы рисуете. Узнавая его линии, изгибы и тени, безусловно, поможет достичь более близкого сходства.
Нарисуйте основные линии карандашом средне-телесного цвета (medium flesh). Не рекомендую использовать графитовые карандаши, потому что нарисованные ими линии проступят, когда вы добавите другие цвета сверху. Рисуя цветными карандашами, вы сможете объединить эти линии с другими оттенками.
Рисуем глаза
Когда основной контур лица готов, мы можем приступить к нанесению первых слоев цвета. Имейте в виду, что эти слои буду бледными, и мы в дальнейшем будем накладывать цвета. Здесь я использую такие цвета – средне-телесный (medium flesh), коричневый Ван Дейк (Van Dyck brown) и жженая сиенна (burnt sienna).
После первого слабого слоя мы продолжаем накладывать цвета для усиления их интенсивности. Здесь я добавляю тени, совершенствую глаза, добавляя насыщенности к их глубокому голубому цвету и начинаю рисовать ее красноватые тени.
Рисую верхние и нижние ресницы черным и коричневым карандашами. Наточите очень хорошо свои карандаши, чтобы получить тонкие и зауженные ресницы.
Рисуем кожу
Медленно начинайте отдаляться от глаз, окрашивая область под глазом и некоторые темные тени вокруг носа. Я придерживаюсь цветов, использованных выше, и начинаю добавлять красный (red) для щеки и цвет жженой охры (burnt ocher) по всей коже, чтобы сбалансировать розовые оттенки средне-телесного (medium flesh) и коричного (cinnamon) карандашей.
По достижении определенного цвета по всему лицу, вы можете добавить оттенки небесно-голубого (sky blue) и кремового (cream) (желтый карандаш, который вы видите выше) цветов, чтобы подчеркнуть эффекты освещения. Добавьте кремовый в самые светлые области и смешайте его со светлым телесным (light flesh) и средне-телесным (medium flesh). Нанесите немного небесно-голубого в области светлых теней, например, под нижнюю губу и на правую сторону носа портрета ниже.
На данном этапе вам удалось определить основные линии и цвета лица. Для остальных цветов кожи это практически просто сглаживание цветов. Вам нужно только продолжать создавать слои в самых темных областях и закончить, сильнее нажимая на карандаш светло-телесного (light flesh) цвета для смешивания каждого слоя цвета вместе.
Рисуем брови
Используя цвет охра светло-желтая (light yellow ocher), я рисую брови, и цветом коричневый Ван Дейк (Van Dyck brown) я выделяю некоторые темные волоски, добавляя глубину цвету.
Рисуем уши
Здесь вы можете увидеть процесс наложения слоев шаг за шагом, упомянутый выше при рисовании кожи. Сначала мы начнем рисовать темную часть уха темно-коричневым карандашом (dark brown). Как всегда накладывайте этот цвет мягкими штрихами и не нажимайте слишком сильно на карандаш. Мы хотим, чтобы он оставался слабым. Руководствуйтесь этим в дальнейшем.
Теперь определитесь с полутоном – в данном случае средне-телесный (medium flesh). Закрасьте области, которые мы затеняли, а также более светлые области, не надавливая слишком сильно на карандаш.
Выделите некоторые тона оттенками по типу желтая охра (yellow ocher) и оранжевая глазурь (orange glaze). В зависимости от освещения и тона кожи, они могут быть синими, зелеными или, как вы видите выше, оранжевыми. Затем снова возьмите цвет тени и пройдитесь по самым темным областям во второй раз, подчеркивая некоторые тени.
И, наконец, пройдитесь по всей области своим самым светлым цветом, в моем случае светло-телесный (light flesh). Смешайте все слои, рисуя круговыми движениями и нажимая сильнее, чем в прошлый раз.
Рисуем волосы
Волосы мы начнем рисовать с обведения контура телесного цвета (flesh) более темным оттенком – коричневый Ван Дейк (Van Dyck brown).
Используйте те же оттенки для теней.
На данном этапе я смешала следующие цвета, чтобы нарисовать светлые волосы: нуга (nougat),капут мортуум фиолетовый (caput mortuum violet), светло-желтая охра (light yellow ocher) и кремовый (cream). Здесь, вместо того, чтобы рисовать круговыми движениями, как мы делали ранее, я советую рисовать прямыми и извилистыми линиями, повторяя естественное направление волос, чтобы придать им некоторую реалистичность.
Продолжайте рисовать волосы, добавляя цвет слоями. Здесь я использую холодный серый IV (cold grey IV), чтобы прорисовать полутона и тени на волосах. Но всё зависит от того, какого оттенка волосы вы рисуете.
Чуть позже я нарисовала губы. Я использовала карандаши цвета кожи, использованные ранее, вместе с мареной (madder) и фуксией (fuchsia) для придания розового оттенка.
А что бы вы нарисовали с применением данной техники?
Рисуем портрет цветными карандашами (непрофессиональный набор)
Обычно для создания портретов художники используют профессиональные наборы карандашей, имеющие специальную цветовую гамму. Мне нравится идея набора цветных карандашей, созданных специально для портретов. Я люблю рисовать лица, и у меня всегда было впечатление, что в стандартных наборах отсутствуют некоторые важные оттенки, например, «пшеничный» оттенок желтого, грязный розовый, бежевый и телесный. Я нашел все эти карандаши в наборе KOH-I-NOOR Polycolor Portret. Но в то же время, в этом наборе нет оттенков серого и черного цвета, которые очень важны, при создании портретов. Важной особенностью специализированных наборов карандашей является то, что при их помощи можно достичь гладкой поверхности без использования блендера. Они очень хорошо ложатся на лист. Также их можно комбинировать с другими типами карандашей, причем не только KOH-I-NOOR. 
Профессиональными наборами карандашей рисовать портреты гораздо проще, чем обычными, поскольку благодаря большой палитре телесных оттенков легче достичь желаемого эффекта. Но у подобных наборов есть большой минус – это их высокая цена. К тому же, не каждый может позволить себе иметь несколько наборов карандашей для разных типов рисунков.
Поэтому я решил проверить, можно ли достичь желаемого результата, рисуя портрет карандашами среднего диапазона цветов.
Для этого эксперимента я выбрал набор «Jumbo» фирмы Faber-Castell 30 цветов. Эти карандаши, как можно судить из названия и упаковки, предназначены в основном для детей. Впервые я увидел этот набор у дочери моей подруги, когда мы рисовали вместе с ней, и заметил, что они имеют очень хорошую пигментацию. Тогда мне и пришла в голову идея сравнить их с серией карандашей «Polychromos» той же фирмы Faber-Castell, которые долгое время были моей любимой маркой.
«Jumbo» имеют треугольную форму, и это моя любимая форма, так как такие карандаши удобно ложатся в руку, так же не катаются по столу, что весьма важно. По сравнению с «Polychromos» они не выглядят стильно и не так хорошо известны среди художников-портретистов, но для хороших карандашей это не самое главное.
Карандаши «Jumbo» фирмы Faber-Castell 30 цветов
Для пробы карандашей, я решил нарисовать портрет Мелисандры из популярного сериала «Игры престолов». Изображение, взятое мной за основу, имеет довольно мало контрастных цветов, так что кажется, будто нарисовать его будет легко, но на самом деле все наоборот.
Освещение изображения естественное, а именно такие оттенки сложнее всего передать. Коробки карандашей с меньшим числом единиц, как правило, содержат чистые цвета, редко встречающиеся в жизни. Дополнительные трудности связанны с тем, что лицо жрицы достаточно сильно освещено, а получить большую гладкую поверхность в данном диапазоне оттенков не легко.
Рисуем основу
Построение изображения я начал карандашом цвета кожи (в этом наборе цвета не имеют ни имени, ни порядкового номера, так что я назвал их по-своему): наметил контуры головы и деталей. Абсолютно всё построение я делаю « на глаз ». Рисуя некоторые детали, я старался сильно не нажимать на карандаш, потому что тогда окраска некоторых светлых частей была бы невозможна.
После того как была проверена правильность построения лица, все основные элементы нужно было подчеркнуть более темным карандашом. Поскольку на фотографии очень много темного, я использовал черный. Между изначальным рисунком и вторичной обводкой есть небольшая разница, так как глядя на эскиз, я увидел, что не все идеально и кое-что нужно улучшить.
Также для обозначения контрастных мест я использовал серый карандаш. Обычно люди боятся применять его при рисовании портрета, но я пользуюсь им очень часто (холодные серый и коричневый отлично подходят в качестве грунтовки). Также иногда, используя его в смеси с другими цветами, можно получить более реалистичные тона. И мне нравится, когда мой рисунок настолько реалистичен, насколько это возможно.
Раскрашивание портрета
Как обычно, для передачи тона я наношу много тонких слоев, а не несколько толстых. Благодаря этому цвета легко объединяются друг с другом. При использовании карандашей «Jumbo», более точечные и скользкие. Однако, это не стало большой проблемой. Я думаю, что если бы я никогда не рисовал профессиональными наборами, то «Jumbo» мне очень понравились бы.
На этом этапе я хорошо проработал глаза. Взгляд Мелисандры достаточно сильно выделяется на общем фоне. Поэтому я решил подчеркнуть этот момент и выбрал темно-синий карандаш с характерным оттенком, добавив, немного черного ради реализма.
Очередным вызовом для меня стали волосы, потому что они имели характерный тон — холодный, глубокий и темный, но все еще красный. Как правило, нарисовать реалистично красные волосы можно, подчеркивая их красно-коричневыми оттенками (например « Indian Red »), но они дают довольно теплый эффект. Здесь мне пришлось смешивать прохладный коричневый с красным. Я также добавил несколько прядей малины. Фотография, вероятно, не может передать все оттенки в полной мере.
Как уже упоминалось, на фотографии лицо Мелисандры очень светлое, почти белое. Раскрасить его тонким слоем карандашей было достаточно сложно.
Набор карандашей «Jumbo» 30 цветов включает в себя как теплые оттенки, так и прохладные, но я старался придерживаться нейтрального тона портрета, сделав его настолько серым, насколько было возможно, чтобы он выглядел еще более реалистичным.
При работе с набором из 120 цветов гораздо легче сразу выбрать правильный оттенок. Я не скажу, что было неприятно, подбирать и смешивать цвета, чтобы получить нужный тон кожи, но все же на это потребовалось много времени.
Какие же карандаши выбрать начинающим художникам?
Я много раз читал, что когда вы только начинаете рисовать цветными карандашами, не стоит вкладывать деньги в дорогостоящие наборы. Это, конечно, верно, но я должен добавить, что использование самых дешевых марок является плохой идеей. Карандаши очень низкого качества (как правило, дешево является синонимом некачественно) плохо пигментированы, и работа ими превращается в сущий кошмар, что в свою очередь легко может отбить желание продолжать рисовать. На мой взгляд, вместо карандашей типа «школьных» гораздо лучше выбрать хороший бренд разряда «хобби» (например, Faber-Castell, KOH-I-NOOR, Derwent), но в меньшем количестве цветов. Хорошие карандаши легко наносятся и смешиваются, таким образом, не дают чувство разочарования. А имея небольшое количество оттенков можно научиться смешивать цвета, что является очень важным навыком.
Некоторые советы для людей, которые хотят рисовать реалистично маленькими наборами:
Я надеюсь, что мои наблюдения оказались Вам немного полезным и интересным.